陕西省宝鸡市岐山县蔡家坡镇岐星小学 王文韬
一、歌曲训练中的模仿
首先，当听到好的歌曲时，人们都会自觉或不自觉地跟着模仿，哼唱，即使唱不出声，也会在脑海里留下对美好声音和旋律的记忆表象。从古希腊时期开始，便有许多哲人对这种现象提出了各种论说，著名的美学家亚里士多德便曾说过：“人从孩提时代就有模仿的本能”这足可以证明模仿这种学习和训练的方式由来已久。同时，近代著名心理学家班杜拉说过：“人的模仿能力是学习必备的一种能力，人的许多行为是由模仿获得”。而在歌唱训练中，模仿除了我们的本能之外，它还是一种必须。作为一个歌唱者来说，模仿在歌唱训练中起着不可忽视的重要作用，声音的模仿通常是指当学唱者收到一个声音信息后，按着这个信息所发出的模式，发出较为相像的声音，模仿易是学唱者获得声音要领，掌握歌唱技巧最直接的一种手段之一。在歌唱训练和声乐学习中模仿这种方式，这种最初的途径和学习手段无疑是最方便而又快捷的。这样不但可以避免初学者盲目摸索而造成时间上的浪费，同时还可以使初学者快速学会歌唱的基本技巧和方法。由于声乐教学是一种直观教学，有很多是不能够用语言表述的，文字的表现对于声音教育也是一种空洞的，不具有表现和大众所理解的，所以只能是口传心授，就是所谓的“只可意会，不可言传”。但是模仿的过程中，同样也存在着一定的缺点，例如：在模仿时，经常会忽略了对作品应有的理解，缺乏对演唱情感和演唱技巧的领悟，模仿不当。往往会导致发声方法上的错误，给声带造成不适等问题，以至形成一种似是而非的发生状态，对今后的歌唱训练和演唱将会产生不利影响。
二、思维和想象在歌曲训练的运用
“想象”思维在心理学的解释是，人脑对已有表象进行加工改造而创新形象的过程，在声乐中，歌唱其实就是人的情感表达。在歌唱的过程中，知觉、听觉、感觉、想象、意识、情感、气质、思维等又是重要的心里因素，所以，在平时的歌唱训练中，要充分地调动这些重要的心理因素，发挥它们的主观能动性，特别是思维的作用。作为一个歌唱者，只有发挥思维，才能把握和领悟你要演唱的歌词内容，才能让你的歌声表现出语义的内容和思想感情。当然，歌唱者的声音表象必须是来自于平时的歌唱训练与积累。如果没有扎实的声音基础，单纯的用“想象”是不能创造出新的艺术形象的，在我们初学声乐时，都曾有过潜意识里一直使用“想象”思维的经历；想象歌曲的发声状态，是每一个初学者都会有的，想象歌唱的情感表达，有时甚至还会想象到，在演出时，在舞台上怎样与观众进行交流，互动。这些都正如心理学专家所分析的，想象力是一切艺术创造的源泉，世界上任何艺术的发展创新都离不开想象。歌唱之前如果运用想象的声音形象歌唱，对歌唱时的艺术表现力非常的重要。现在有很多知名歌唱家的演唱时间表明。没有美好的想象就没有美好的歌声，开口歌唱前充分利用想象的声音歌唱，歌唱者在上台演唱时更容易进入作品的意境，塑造好艺术形象，如果没有进行想象演唱，可能会不利于作品情感的表现，影响作品的艺术表现效果，对于歌唱中所出现的种种问题和现象，我认为不能仅靠歌唱方法和技巧来处理，还需要关注演唱者心理因素，著名的科学家爱因斯坦曾说过：“想象比知识更重要，”因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉，在歌唱中，思维和想象是歌唱艺术之本，是艺术生命的源泉，思维和想象能够丰富情感，激发情绪，促进行动，歌唱训练中，歌者需要通过想象的功能，依据作品提供的想象材料并且结合自身在生活中的积累进行创造，让自己在想象的环境中身临其境，通过自己真实的态度更能体验及获得真实的情感。
如何来实现训练思维和想象在歌唱中的运用呢？我认为，以下方法是歌唱思维和想象能力的方法
1、全面扩大知识领域，不断提高文化修养
在发展和培养艺术想象能力的基础是建立在广博的知识和丰富的社会经验上的，如果没有知识与经验的想象只能空想，或者是胡思乱想。歌唱训练时，歌者在学习专业知识的同时也要加强文化理论的学习，要把理论与实践相结合。只有扎根在知识与经验基础上的想象，才能使歌者对歌曲进行更好的演绎，所以一个歌唱者，除了要具备专业知识和演唱技巧外，还应该重视知识面，深入生活，仔细观察，丰富自己的生活积累，多欣赏古今的音乐作品，从中多吸收、学习、美学、文学、电影和美术等艺术营养，加强全面的艺术修养。
2、要建立正确的世界观和人生观
世界观和人生观影响和决定着每个人的生活，普遍在人们的思想认识中，世界观和人生观都带有根本性，生活中决定和处理一切，问题的看法和观点。都是有他们的世界观和人生观决定的。正确的人生观和世界观能使歌者建立正确的声音形象，对作品的理解也更全面，更加富于美感。在歌唱中融入正直、勇敢、人爱、创造、人生等优良的品质，可以造就歌手正确的人生观、世界观、价值观、艺术馆、从而可以更好的服务于歌唱。
3、重点加强对歌曲内涵的深刻解释和训练
歌唱者需通过对歌曲的解释，从技巧中摆脱出来，如果一味的对歌唱技巧训练会窒息创造力，因为它把发声与歌曲之间的注意力分开了，在歌曲中思想与情绪永远是至上的。在声音训练中不要把训练歌唱引向标准化，更应该注重歌唱中的创造力和艺术创新充分体现出来，学生可以把呼吸感觉、读字感觉、发声感觉、情绪感觉等相互联系起来，可以起到相互补充和提示的作用，任训练者对演唱活动的反映清晰和精确起来，在无声训练中，训练者嗓音肌肉都可在思想中加以锻炼，这样对展开想象的空间有好处，使意念得到锻炼和提高，促进歌唱知觉，影响声音质量。
歌唱训练是一门集理论、实践一体的。在深入的学习中，我们会越来越感觉到歌唱训练的抽象复杂、多样。仅单纯的教学方法是不足以提高和满足教学水平和效率的。要有效地解决歌唱训练中的问题，还要着重分析和研究教学心里。从而把握好歌唱训练中的模仿和思维想象能力，在实践中的运用。
