56 刘广成
论李白诗歌中的夸张艺术
湖南省常德职业技术学校 刘广成
【摘 要】唐朝大诗人李白，在创作中善于利用艺术夸张。他继承了前任浪漫主义诗歌创作的成就，丰富了浪漫主义诗歌的表现手法。本文就李白的艺术夸张手法和浪漫主义情怀做了简要分析。
【关键词】夸张手法 浪漫主义色彩艺术感染力 爱国主义情怀 思乡之愁
唐朝大诗人李白，在创作中善于利用艺术夸张。他继承了前任浪漫主义诗歌创作的成就，丰富了浪漫主义诗歌的表现手法。他的诗歌作品，有了强烈的反封建叛逆思想和极为豪放的艺术风格，生动的反映了盛唐时期的社会风貌，歌颂了那个时代乐观向上的创造精神，显示了不满封建秩序的潜在力量，具有鲜明的艺术独创性。杜甫赞李白的诗曰：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。
一、表现在非现实题材——神话、传说和环境的使用上
这类作品在李白的诗歌中占有相当的数量。如《梦游天姥吟留别》一文，想象非常丰富，夸张运用得十分奇特，令人感叹。描写天姥山“天姥连山向天横，势拔五岳掩赤城，天台四万八千丈，对此欲倒东南倾”。写豺狼虎豹的吼声“熊跑龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层颠。”诗人托梦游天姥。把山写的如此高大，把梦写的那样的神幻，我认为他的写作目的是在于突出自己的奇伟磊落，风神潇洒的形象，以尽情发泄对唐王朝污浊现实的无比愤概。这种内心深处的呐喊，是对封建权贵的藐视和叛逆，表现了诗人对自由生活的向往，对心中理想的憧憬和追求。
二、表现在对现实题材的集中和概括上
这类以现实生活为题材的作品，在李白诗歌中也占有大部分，如《北风行》《天津三月时》《战城南》等。在《北风行》中诗人运用夸张的手法来描写环境，渲染气氛：“北风号怒上天来”“燕山雪花大如雪，片片吹落轩辕台”。不仅生动地写出了天气的寒冷，而且含蓄地揭露了唐王朝统治者穷兵黩武给劳动人民，尤其是妇女带来的痛苦和灾难。“黄河捧土尚可塞，北风雨雪艰难裁”。作者以为，黄河可塞，而悲愤难消。这就把诗人对封建统治者的极端愤恨和对受压迫妇女的同情，淋漓尽致地表现了出来。这种令人惊心动魄的艺术夸张，有种排山倒海的气势，粗枯拉朽的力量。
三、表现在情态描写和情势渲染上
强烈的主观抒情色彩，非凡的自我形象塑造，是李白浪漫主义诗歌的主要特色之一。而诗人非凡的自我形象塑造，往往借助于极端夸张的情态描写和情势渲染。这类作品在李白的诗歌中也大量存在。如《襄阳歌》《将进酒》《江上吟》《宣州谢眺饯别校书叔云》等便属这一类。《襄阳歌》开始就给落日的景象做烘托，以过往行人看热闹进行情势渲染。“百年三万六千日，一日须饮三百杯”。在诗人的笔下，滔滔的汉江水也“变作春酒”，公诗人高举“鹦鹉杯”放肆痛饮。活灵活现地表现了是人烂醉的神态，塑造了“谪仙”的艺术形象。这首诗为人们所爱读。因为诗人表现的生活作风虽然放诞，但并不颓废，支配全诗的，是对他自己所过的浪漫生活的自我欣赏和陶醉。诗人用直率的笔调，给自己勾勒出一个天真烂漫的醉汉形象。诗里生活场景的描写非常生动而富有强烈戏剧色彩，达到了绘声绘影的程度，反映了盛唐社会社会中生动活波的一面。这首诗一方面让我们从李白的醉酒，从李白飞扬的神采和无拘无束的风度中，领受到一种精神舒展与解放的乐趣；另一方面，它通过围绕李白所展开的那种活跃的生活场面，能启发人想象生活还可能以另一种带喜剧的色彩出现，从而能加深人们对生活的热爱。全篇语言奔放，充分表现出富有个性的诗风。《江上吟》是李白三岁所写，这首诗的主题是“此因世途迫隘而肆志以行乐也”虽然不全面准确，但他指出诗人同有感于“世途迫隘”的现实而吟出这首诗，是中肯的。诗文前四句，作者通过夸张的方法，理想化的描写，勾画出了一幅非常华美的色彩，有一种超世绝尘的气氛。“木兰之木世沙棠舟，玉箫金管坐两头。美酒尊中置千斛，载妓随波任去留。”写出了木的珍贵，乐器的精美，酒量之高和酒兴之浓。和游乐的酣畅。展现给读者是一个超脱了现实，是一个自由而美好的世界。整个全诗的基调是积极的，描绘了自己傲岸不羁的神态，但在诗中作者又把纵情声色恣意享乐，作为理想生活的重要组成部分，这是很多读者不认可的；我认为这是李白思想的两面性充满着矛盾，这种思想特点有个性，是当时时代的局限所造成的。在李白的诗歌中有许多表现。
李白虽有远大政治理想，但他的从政之路，简直就像攀登蜀道一样艰难：“蜀道之难，难于上青天！”，“连峰去天不盈尺”，“使人听此凋朱颜。”他虽被招入京，供奉翰林，然而却遭到奸党的谗毁，自己又不安于充当玄宗俯首听命的侍臣，在宫中呆了还不到两年，便被“赐金放还”。李白由于在政治上的失意和理想的破灭，因此，愤世嫉俗之情油然而生。诗人走投无路。只好放情山水，借酒浇愁。在《将进酒》中，诗人哀叹人生短暂：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮入雪。”诗人的悲愁痛苦，犹如自“天上来”的暴跳如雷的黄河水，倾泻奔腾；而悲愁痛苦，又促使人迅速衰老。通过对自然景物和情态的夸张描写，抒发了诗人强烈的悲愤和无限的愁情。“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯！”“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。”诗人为何对“酒”大事夸张呢？诗人自己回答道：“与尔同销万古愁！”实在是美酒好饮，忧愁难消：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”诗人将情态描写、情势渲染和心理活动的刻画揉为一体，饱蘸沸腾的热血，以大胆惊人的艺术夸张之笔，尽情地抒发了自己无限忧愁，强有力地表现了纯洁正直的李白与唐王朝统治者同流合污的叛逆精神。
四、表现在对事物的放大描写上
李白善于借对客观景物的放大描写，状雄期壮观之景，抒豪放热烈之情。例如《早发白帝城》：“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”这里，诗人用长江三峡的景物和由白帝城居高临下的行舟特点，来抒写自己穿越三峡时的轻快感。这种显然带有夸张性的轻快情感，是诗人被唐皇流放而突然遇赦得释时的欢快情绪的真实反映。诗人以电影的特写式的飞动镜头，既歌颂了祖国和善的壮丽，由恰到好处地表现了自己这种欢快的心情。在这里，诗人将景物特点、行舟特点以及诗人的特定情绪熔为一炉，虽夸张而不失其真。如《望庐山瀑布》作者把香炉峰渲染得很美。而且富于浪漫主义色彩，作者用一个“挂”字，化动为静，惟妙惟肖的表现了倾斜的瀑布在“遥看”中的形象，这个“挂”字包含了诗人对大自然神奇伟力的赞颂。接下来的“飞流直下三千尺”把瀑布的喷涌而出的景象描写得极为生动，写出了山之高，水之急。“疑是银河落九天”想落天之外，惊人魂魄。全诗夸张而自然，新奇而真切，丰富而多彩，雄奇瑰丽，给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示了李白那种“万里一泻，未势犹壮”的艺术风格。
五、表现在善用对举、对比的句式上
这种对举，就是把在性质上不同、数量和形态上显然不对称的两种事物对列起来，用似乎是小的、轻的一面，压倒大的、中的一面，从而突出诗人所表达的意义，起到夸张作用。例如：“三杯吐然诺，五岳倒为轻”，以无足轻重的杯酒呀五岳，鲜明地突出了诗人愤世嫉俗的情态。又如：“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”，一不值一文的清水雅文才，鲜明地突出了世人对唐王朝的轻视贤才的无比愤概。李白有些对比式诗句之所以具有夸张性，是因为他突出了事物的本质，表达了爱憎分明的强烈感情。对于李白诗歌的艺术夸张，我们只例举了以上六种形式，实际上远不止这六种。描写离别之悲、他乡作客之愁，是李白诗歌创作中很普遍的主题。如《客中作》这首诗作于东鲁的兰陵，而以兰陵为“客中”，显然应为开元年间亦即入京前的作品。这时社会呈现着财阜物美的繁荣景象，人们的精神状态一般也比较昂扬振奋，而李白更是重友情，嗜美酒，爱游历，祖国山川风物，在他的心目中是无处不美的。这首诗充分表现了李白豪放不羁的个性，并从一个侧面反映出盛唐时期的时代气氛。如《静夜思》这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它就意味深长，耐人寻味，千百年广泛的吸引读者。在诗中秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。这是李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。李白在文学上的豪放风格，不羁的性格以及生活中的所作所为近代医学家认为他有间接性精神病。这应是偏见，他的诗歌有激情；有理想。李白诗歌的艺术夸张，具有对复杂的社会生活进行高度艺术概括的惊人能力。可以说，贯穿于李白诗歌的基本倾向，则是他的“奋其智能，愿为辅弼，是寰区大定，海县清一”的爱国主义思想的情怀。
当然，由于时代的局限和政治上的失意，诗人逃避现实，纵酒放歌，及时行乐，必可避免地产生了一些反应具有消极颓废情绪和虚无飘渺思想的诗篇。对于李白诗歌中的这些糟粕，我们必须有足够的认识，有清醒的理解。
